受疫情影响,第75届托尼奖典礼于2022年6月12日在纽约市无线电城音乐厅举行,由曾在《汉密尔顿》中扮演“子弹”的女演员阿丽亚娜·德博斯(Ariana DeBose)担任主持。 托尼奖于5月6日公布了提名名单,可通过点击链接回顾提名名单: 第75届托尼奖6部入选最佳舞美设计作品——多元文化的碰撞与交锋 阿丽亚娜·德博斯 在现场主持 2021年11月26日,知名作曲家、托尼奖终身成就奖斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)病逝,享年91岁。在此次颁奖典礼上,百老汇传奇人物伯纳黛特·彼得斯(Bernadette Peters)演唱了桑德海姆所创作的《拜访森林》中的歌曲“Children Will Listen”,以此来纪念他。 伯纳黛特·彼得斯(舞台上)演唱桑德海姆(屏幕中) 所创作歌曲 提名9项,由桑德海姆主创的音乐剧《伙伴们》(Company)最终斩获了最佳复排音乐剧、最佳音乐剧导演等5项大奖。提名8项奖项,呼声最高的《雷曼兄弟三部曲》《The Lehman Trilogy》不负众望,斩获最佳话剧、最佳话剧导演等5项大奖。 在音乐剧舞台方面,邦尼·克里斯蒂(Bunny Christie)凭《伙伴们》获得最佳舞美设计奖;盖布瑞拉·斯莱德(Gabriella Slade)凭《六个皇后》获得最佳服装设计奖;娜塔沙·凯兹( Natasha Katz)与加雷斯·欧文(Gareth Owen)凭《MJ》分别斩获最佳灯光设计、最佳音效设计奖。 在话剧舞台方面,埃斯·德芙林(Es Devlin)与乔恩·克拉克(Jon Clark)凭借着《雷曼兄弟三部曲》分别斩获最佳舞美设计、最佳灯光设计奖;蒙坦拿·列维·布兰科(Montana Levi Blanco)凭《九死一生》获得最佳服装设计奖;米歇尔·福金(Mikhail Fiksel)凭《Dana H》获得最佳音效设计奖。 今天为大家整理了《伙伴们》《六个皇后》《九死一生》《MJ》《雷曼兄弟三部曲》五个舞台美术方面的获奖剧目。 最佳音乐剧舞美设计奖 《伙伴们》 音乐剧《伙伴们》于1970年首演,至今已有10个版本。该剧讲述了一个将要过35岁生日的单身青年与TA身边的五对情侣/爱人之间的故事。在2018年之前,主人公都是男性鲍伯,《深夜小狗离奇事件》的导演玛丽安·埃利奥特接手这个剧本之后,她有了崭新的想法:修改主人公的性别为女性、让“鲍伯”成为“鲍比”,并且在舞台上首次展现了一对同性情侣。 此剧的舞台设计师为邦尼·克里斯蒂,代表作品有《深夜小狗离奇事件》《墨水》等。 鲍比是纽约的单身女青年,迈入35岁,她的朋友在她的公寓里给她准备了一个惊喜派对。觥筹交错之间,鲍比感受到了巨大的压力,思索着未来会是什么样子,是否要结婚的问题。她对婚姻关系有着好奇,却又十分恐惧走进婚姻。 大城市与狭小的住宅空间形成了鲜明的对比,舞台上巨大的“35”融入到了鲍比生活的方方面面:房子的编号是“35”、客厅的沙发上有着风格化的“35”、厨房里的指针也指向着“3:05”,数字时刻提醒着鲍比的年龄,给她带来一种无形的压迫感。 鲍比不明白婚姻和活在21世纪的纽约,哪一个会让人更发疯?她陷入了一场噩梦循环:被困在永无止境的家务和育儿中。 邦尼·克里斯蒂设计模型 相比于原剧男性鲍伯与三个女伴的爱情探讨,女性版更加侧重于深层次地讨论女性的生存环境问题。 邦尼·克里斯蒂设计模型 鲍比的房间就如同在城市宇宙中的“爱丽丝兔子洞”,布景在她周围移动,舞台皆是从鲍比的视角出发。 穿着红色连衣裙与高跟鞋的鲍比,试图从灰色的生活环境中挣扎出来,找到属于自己的生活方式。 邦尼·克里斯蒂设计模型 最佳音乐剧服装设计奖 《六个皇后》 在音乐剧《六个皇后》中,亨利八世的六位皇后组成乐队,竞争“比惨”,谁最惨谁就是乐队的主唱,但在最后,六位皇后意识觉醒,她们不想依附“亨利八世”这个姓名而存在,并畅想着自己离开亨利八世的美好人生。 该剧的服装设计师为盖布瑞拉·斯莱德,主要代表作品为《身在高地》《春之觉醒》等。 她曾在采访中说道:“《六个皇后》在服装设计方面既有都铎王朝时期的服装元素,又注入了现代风格。并且编剧对流行歌星与皇后的匹配也有着自己的想法,比如阿拉贡的凯瑟琳是碧昂丝,简·西摩是阿黛尔,凯瑟琳·帕尔是艾丽西亚·凯斯,凯瑟琳·霍华德是阿丽亚娜·格兰德,安妮·博林是莉莉·艾伦,克里维斯的安妮是尼基·米娜与蕾哈娜的结合,在设计时也会参考这些流行歌星的服装。” 六位女王历史肖像 不仅如此,服装中还参考了其他时代服装的面料细节、系带、装饰、格子花纹、以及男装时尚等元素。 其中涉及的一些网格元素,设计参考大多来自百老汇。 演员的服装主要元素:亮片、网眼、铆钉。 服装带给每个女王特定的外表和身份,同时也要赋予女王“力量”。 形成宛如铠甲一样的连衣裙,内设装置,能让演员自由移动和跳舞。 最佳话剧服装设计奖 《九死一生》 话剧《九死一生》改编自桑顿·怀尔德的同名剧本,讲述了一个黑人家庭的力量与韧性的故事。该剧主要分为三个时间段:20世纪中叶的美国、20世纪20年代大西洋城、美国内战,在这三个时间段分别遭遇了三次“末日”。这个家庭即使一次又一次地遭遇世界末日,却依旧乐观地生存着。 该剧的服装设计为蒙坦拿·列维·布兰科,代表作品为《怪圈》。《九死一生》共有28个演员,每个演员至少有三次服装变化,布兰科需要设计100多套衣服。 布兰科较为注重萨宾娜的服装造型设计,他为第一幕的萨宾娜设计了一件奶油亚麻连衣裙,上面绣满了十字线图案。搭配着红缎边,并穿着胭脂红的高跟鞋,颜色丰富。 安特罗伯斯太太穿着一件长长的蓝色丝绸锦衣。她身上的纹路是花的,到了第二幕她的造型加上了一个装饰有大量花卉的浮夸的衣领。 奇特的人物造型,天马行空的想象力,使得这部作品亦让人好奇。 最佳音乐剧灯光设计奖、最佳音乐剧音效设计奖 《MJ》 音乐剧《迈克尔·杰克逊》为一部点唱机式音乐剧,主要讲述了迈克尔·杰克逊从5岁出道,到50岁猝然离世的人生重要时间点。 该剧的灯光设计师为娜塔沙·凯兹( Natasha Katz),代表作品为《美女与野兽》《一个美国人在巴黎》《摇滚学校》,音效设计师为加雷斯·欧文(Gareth Owen)。 现实世界中,迈克尔·杰克逊是用一种有趣的方式操控灯光的。 因此在音乐剧中,主创团队希望能保持他在现实世界中的舞台感,在许多场景中,灯光只是点缀他的一个元素。 布景、光影与音效,构建了一个流动着的、有生命力的舞台。 最佳话剧舞美设计奖、最佳话剧灯光设计奖 《雷曼兄弟三部曲》 《雷曼兄弟三部曲》讲述了有着将近158年历史的雷曼公司,在2008年投资失利,谈判收购失败后申请破产保护,引发了全球金融海啸的故事。 该剧的舞台设计为埃斯·德芙林,代表作品有《哈姆雷特》《信仰治疗师》等;灯光设计为乔恩·克拉克,代表作品有《背叛》《热锡屋顶上的猫》等。 800平方英尺(约75平方米)的音乐盒扮演着各种角色:它是动态的力量,驱动着人物、动作和情节;它也可以看作是超脱时代的客观视角,见证时代兴衰;它可以是一个现代办公室,在办公室里处理资本的兴衰;它也可以是任何地点、时间:从阿拉巴马州农村广阔的棉田到2008年华尔街快节奏的城市丛林中的最后一天。 雷曼兄弟中的每一代人不仅继承了业务,还继承了噩梦,她使用红色或橙色灯光,来展现雷曼兄弟的崩溃世界。 三个男人在这几乎赤裸的舞台上,完成了一个时代的奇迹,在最后的黑暗中留下了一个不可磨灭的余晖。 来源:中国舞台美术学会 本站编辑:刘明源 版权声明 1. 本文所有言论和内容纯属文章发布者个人意见,与舞台圈立场无关;舞台圈部分内容转载自其它媒体,并不代表舞台圈认同其观点、对其真实性和由此产生的版权问题负责。 2. 舞台圈所有文章均由文章发布者发表,版权归文章的原作者所有,其它单位和个人使用、转载或引用相关版权文章的,必须征得版权所有者同意,并注明来自舞台圈和网址(WTQ.CN)。 3. 文章发布者须承担一切因发表此文章而导致的直接或间接民事和刑事法律责任;对于不当转载或引用舞台圈的内容而引起的民事纷争、行政处理或其他损失,舞台圈不承担任何责任。 4. 对不遵守本声明或其他违法、恶意使用舞台圈内容者,舞台圈保留追究其法律责任的权利。 5. 如果舞台圈的文章内容侵犯到任何一方的版权问题时,请立即联系告知我们,舞台圈将及时予以删除并致以最深的歉意。 6. 舞台圈管理团队有权不事先通知文章发布者而删除相关文章。 |