▲布雷根茨艺术节
每届布雷根茨艺术节，根据主题量身打造的舞美设计都巧夺天工，堪称经典。在“图兰朵”主题的艺术节舞美设计上，首次出现了长城及兵马俑两个中国元素，27米高、72米长、重达335吨的中国万里长城，以及205个约两米高的兵马俑复制品守卫长城。
▲英国独立摇滚乐队Alt-J(∆)的最新巡演——The Dream Tour 2022
英国独立摇滚乐队Alt-J(∆)的最新巡演——The Dream Tour 2022，一场开在“盒子”里的演唱会。这次巡演的舞台是一次大胆的新尝试，他们仅在一个“盒子”里就完成了演出！当然这不是普通的盒子，盒子四周使用了透明材质覆盖，内部放置了投影设备，投影布则是一种近乎透明的纱质薄幕。
无论是万里长城，还是盒子，都是舞台艺术中的一个“舞美符号”，任何舞台艺术的创新都离不开创意，而一个好创意的呈现则离不开“舞美符号”，舞美符号作为舞台艺术中的视觉元素，不再是简单用来传达情感、气氛、主题等信息的符号，更是成为整个舞美视觉的“灵魂”，来承载舞美创意的精神内核。
在当今时代文化大发展大繁荣，人们精神文化生活需求显著提高的趋势下，越来越多的观众不再将目光聚焦在一场演出请来了多少明星，而是会更关注舞台艺术呈现的视觉冲击感以及挖掘“舞美符号”中所传达的文化内涵。因此，越来越多各类演艺演出的新型舞台紧握时代的脉搏，以放大舞美主题元素为手段，融入中华文明美学的内涵，不断推陈出新。
国风舞美遍地开花
一个比一个有创意
一朵花 展华夏民族渊源
▲2023年春节联欢晚会
《2023年春节联欢晚会》数据创新高，总台春晚全媒体累计触达110.11亿人次，其中，亮点满满的技术创新、美轮美奂的舞美效果尤为引人瞩目。春晚以“花”作为贯穿整台晚会的舞美主题符号，以“满庭芳”作为舞美设计核心理念，这一理念贯穿在演播大厅从空间、舞台到景观等各个方面的设计之中。其中由四瓣花结构演化重构而成的演播厅顶部艺术装置，既是根植于中华文明的美学创造，又是绽放着现代设计理念的创新呈现。创意取材自距今6000年至4800年前的庙底沟彩陶标志性的 “花瓣纹”，著名考古学家苏秉琦先生曾提出：花卉图案彩陶，可能就是华族（即华夏民族）得名的由来。
▲北京2022年冬奥会
北京2022年冬奥会和冬残奥会火炬台，它有一个好听的名字叫“雪花台”，也就是这朵舞美主题符号“雪花”吸引全世界的人更深层的认识中国，了解中国文化历史。雪花火炬台以“一朵雪花的故事”为创意理念，核心元素“雪花”贯穿开幕式全程。雪花火炬台装置由中国结和橄榄枝编织而成，雪花内核则是96个以中国结元素编织的小雪花紧密相连，在突出“一起向未来”理念的同时将东方美学与奥运精神有机结合。
▲《东莞市诗词大会》
诗词流传千年，历久弥新，是中华5000年文明精神的呈现，2023年《东莞市诗词大会》的举办，就是推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，响应东莞“文化强市”建设的号召。所以在进行舞美设计时，环宇文化科技从中国古代装裱书画的“卷轴”中找到灵感，以“卷轴”作为贯穿整场诗词大会的舞美主题符号，首创国风“卷轴”主题舞美。
在舞台中央一个长24米、宽6.8米巨大的铺开式国风书画立轴，从舞台中央的屏幕中蔓延至观众席，如黄河壶口瀑布的滔滔黄河水奔腾而下，两侧各5副悬浮舞台上空的“卷轴”书画，以及拆解开镶嵌于书画间的“诗词”文字，虚实相交、前后错层的视觉呈现，在空间中形成立体感更强的舞美视效。
▲《东莞市诗词大会》舞美效果图
立轴，象征着古代自上而下的竖向书写方式，也代表着源远流长的文化承载。舞台中央的大卷轴一半以可互动的数字屏幕展示，舞台地面铺开的一半则以书画卷轴呈现，将古代传统文化与现代数字科技手段融合，也传达了中华传统文化之崛起和复兴。
除了以上领域，“舞美符号”在戏剧、舞蹈、音乐会、电影等各种表演艺术中都扮演着重要的角色，舞美符号是一种非语言的表达方式，通过设计和呈现，能够让观众感受到情感和意义，增强表演的艺术感染力和观赏性，同时在数字媒体技术的赋能下，“舞美符号化”正在成为舞台艺术中视觉呈现的主流趋势。
“舞美符号化”是手段
创意才是王者
▲襄阳华侨城奇幻谷《觉醒战神》
前不久，周杰伦2023年嘉年华世界巡回演唱会门票每场10秒内全部售罄，在演艺演出市场喜迎春天的同时，也是各类演艺演出拼“实力”的时刻，要突破“年年岁岁花相似”的演艺演出雷同印象，“舞美符号化”或许是演艺演出行业破圈创新的手段之一，而“舞美符号”的炼成记则需要具备以下五大核心要素：
创意为王：一个好的创意点，是吸引受众群体的第一步，因此创意先行是打造舞美符号化的前提。
文化为魂：文化是灵魂，有文化内涵的内容是吸引90后、00后年轻群体的制胜法宝。
科技创新：科技进步使得舞台技术从光学化迅速转变数字化，当前国内外都十分重视在舞美设计中运用数字媒体技术，一场好的舞台演出在注重内容创意的同时，科技创新也成为重中之重。
主题鲜明：依据创意点，确定舞美的主题，例如古代中国、未来世界、嘻哈文化等等。主题应该与演出内容和音乐风格相匹配，具有吸引观众的鲜明特点。
符号设计：根据主题，确定一个具有代表性的符号，符号可以是一个物体、一个图形、一个形状、一个颜色或一个图案，巧妙的融于舞台艺术中。
演艺演出市场的需求及业态已进入强劲发展阶段，各类文旅演艺、活动演出等文化休闲体验型产品都出现了消费升级和模式创新，“舞美符号化”只是演艺演出行业破圈创新的手段之一，而好的创意才是打造王牌爆款的前提。
来源：中国舞台美术学会 本站编辑：刘明源
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